Populariteten til merket er noe vi i Skandinavia bør være mer stolte av enn vi tilsynelatende er, mener sjefdesignerene Filippo og Francesco. De vil vise at charms er mer enn et anheng, og i deres tredje kolleksjon Pandora Garden møter Danmark, Italia og Thailand hverandre med sommerfugler, marihøner og firkløver, tie-dye og – selvfølgelig – charms.
Dere har vært sjefdesignere for Pandora siden 2017. Hva er det ved merket som fascinerer dere?
– Pandora kombinerer etikk, kvalitetshåndverk og priser som gjør dem tilgjengelig for mange. Med materialer som gull og sølv hører smykkene selvsagt til i luksusverdenen, men Pandora klarer allikevel å gjøre det både eksklusivt og inkluderende – nettopp fordi charm-konseptet inviterer forbrukeren inn i designfasen. Dette er unikt for smykkemerket. Vi ønsker å videreføre lekenheten som Pandora står for, som har gjort at forbrukerne over hele verden blir medkreatører i stedet for bare … ja, forbrukere. Vi håper også å få frem at Pandora er så mye mer enn et charm-merke. At dette er en tidløs smykkevirksomhet.
Hvordan gjør dere det?
– Ved å være litt mindre lineære i designen vår. I det siste har fokuset hovedsakelig vært på armbåndene, men vi har jobbet med å lage Pandoras DNA – charmsene – til noe mer, noe annerledes. Vi viser hvordan en charm for eksempel kan brukes i en ørering eller i et halskjede.
En ring kan også brukes som et anheng, og en ørering kan kombineres med en annen ørering, og dermed personliggjøres smykkene. Å fokusere på individuell styling er en generell trend innen smykker, men vi utvider den lekenheten Pandora allerede symboliserer og viser at lek også gjelder for alle våre smykker.
I Asia og USA er de helt enige om at Pandora er mer enn charms. Derfor ser vi det som en viktig del av vårt arbeid å bringe litt italiensk stolthet inn i den danske merkevaren. Det er faktisk ganske sprøtt at verdens mest kjente smykkevirksomhet, som forhandles i over 100 land og over seks kontinenter, er skandinavisk.
Hvordan er det å jobbe i en såpass internasjonal virksomhet?
– Ekstremt inspirerende og noen ganger utfordrende, fordi vi må tenke på mange ulike kulturer og språk på en gang. En blomst kan symbolisere en ting i Hongkong, og noe helt annet i Mexico. Derfor har vi også begynt å målrette kolleksjoner inn mot spesifikke markeder.
I Kina lanserer vi for eksempel Peach Blossom-kolleksjonen, og i forbindelse med det kinesiske nyttåret har vi laget smykker som kun er for den kinesiske forbrukeren. Som italienere er det nok ganske naturlig for oss å bli kjent med tradisjonene fra forskjellige kulturer. Vi kommer fra et land med en lang historie og en kulturell stolthet.
Og det samme gjelder for Danmark og Thailand. I vårt daglige liv som sjefdesignere for Pandora, pendler vi mellom hovedkontoret i København, vårt kreative kontor i Milano og vårt innovasjonssenter i Bangkok. Vi har ansatte fra hele verden, og er tilhengere av tanken om at kreativitet blomstrer best i mangfold.
Apropos blomstring, den nye kolleksjonen deres heter Pandora Garden. Hva står den for?
– Det er en kolleksjon der vi har eksperimentert enda mer med teknikker, materialer og detaljer. Blant annet har vårt team i Bangkok utviklet en tie-dye-funksjon som vanligvis brukes i klestrykk. Som navnet antyder, er kolleksjonen inspirert av hager med fire charms: blomsten, sommerfuglen, marihønen og firkløveren. Dette er ikoner som symboliserer det unike – akkurat som ingen dyr eller planter er like, ei heller mennesker.
Vi vil fremheve og understreke den symbolikken. I tillegg er hagen en naturlig inspirasjon for oss fordi det å ivareta verdens ressurser er en stor del av Pandoras identitet. Vi prøver å sette nye standarder for smykkebransjen med en grønn profil, så det er naturlig for oss å se på naturen for inspirasjon, og for å fremheve den moderne kvinnens personlighet. Eller den moderne mannen, for den saks skyld.
Vi designer først og fremst for kvinner, men vi prøver også å tenke på designen vår som unisex – for eksempel passer den blå sommerfuglen vår perfekt sammen med en denimjakke for menn.